草稿
草稿阶段解决的是“先把想法放下来”。人物站位、场景范围和情绪方向往往比细节更重要。墨台会介绍这一阶段常见的思考方式，但不把真实工作室的内部流程当作普遍标准，也不虚构团队规模、商业合作或未公开制作资料。
分镜
分镜把故事转换为可阅读的时间与空间。创作者需要决定哪些动作值得单独成格，哪些信息可以省略给读者补完，以及翻页前后怎样形成停点。本站只做方法说明，不提供可替代成品的完整分镜稿，也不复制未授权草图。
上色
上色不只是填满线稿。色温、明度、局部对比和环境光都会影响阅读情绪。即使是有限色，也能通过重复建立章节识别。墨台讨论的是一般创作方法和公开案例观察，不伪造具体作者使用的软件、笔刷或商业流程。
对白
对白需要给画面留空间。过长文字可能压缩动作感，过短又可能让关系动机不足。创作时可以通过停顿、反应格和非语言动作承担信息。本站不会汇总完整对白或脚本，也不会把原作台词加工成可替代阅读的文字版。
成稿
成稿阶段会回看阅读顺序、文字是否遮挡关键信息、画面层级是否清楚，以及不同设备上的可读性。对于公开发布，还要同步确认图页权利、署名和转载范围。完成并不意味着停止校对，错误信息仍应在有依据时及时更正。
从方法到观察
理解制作步骤后，再回到画格页会更容易看见选择背后的原因：为什么某格变宽，为什么某处留白，为什么对白被拆开。读后叶则从成品阅读角度讨论这些方法最终带来的效果，两者相互补充但不会冒充作者官方教程。
创作伦理
制作说明也要尊重创作者。未经许可的工程文件、分层素材、草稿包和内部文档不应因为具有“学习价值”就被传播。香蕉漫画只介绍公开可讨论的方法，并在版权中心说明引用、转载和反馈原则。
步骤并非固定流水线
草稿、分镜、上色、对白和成稿是便于理解的观察顺序，不意味着所有创作者都按完全相同的流程工作。有些人会先写对白，有些人会反复在草稿与分镜之间调整，也有作品主要以黑白完成。墨台不会把一种方法写成行业唯一标准，而是帮助读者看懂“选择会怎样影响最终阅读”，同时尊重不同创作习惯。